De la lírica primitiva a la renovación poética del Siglo de Oro

     Trabajo para la  3ª evaluación:

"De la lírica primitiva medieval a la renovación poética del siglo de oro"

    El objetivo de este trabajo es conocer la poesía de algunos de los mejores poetas de la literatura castellana, en cuanto a  temas y estilos. Podemos decir que toda la poesía española posterior al siglo XVII se nutre le la  lírica popular medieval y del arte y dominio del lenguaje de los poetas del
Siglo de Oro. 

    Puede parecer que la poesía es difícil de leer o de entender, pero acercarse a ella siempre nos descubre un mundo de emociones que están dormidas y necesitan salir a la luz.

 

    El trabajo consta de 2 partes:

I. BÚSQUEDA DE INFORMACIÓN.  Elaboraréis 3 ESQUEMAS:

    a) Tópicos literarios (fuente: libro de texto tema 2 y enlace)

    b) Figuras retóricas (libro de texto tema 2)

    c) Autores y obras. (fuente: libro de texto tema 2 y 4; el apartado de la lírica). Debe quedar claro: 

                - AUTOR (breve biografía)

                - ÉPOCA (Edad Media, Renacimiento o Barroco)

                - OBRA (indicad los libros más importantes)

                - ESTILO o características más importantes

II. Elaborar un CANCIONERO POÉTICO. Consulta el enlace que te indica las pautas para elaborar el Cancionero.

 

Pautas para elaborar EL CANCIONERO POÉTICO

   

    1)  Leer y hacer una recopilación de 10 poemas, de, al menos, 4 autores, y clasificarlos según algún criterio: tópico, tema, autor... 

2)   Los poemas los encontraréis en el libro de texto o leer la selección que os pongo a continuación:

           - Lírica tradicional: Jarchas y Cantigas de amigo

           - Romancero viejo: (selección)

           - Coplas de Jorge Manrique: (selección)
     - Garcilaso: églogas (selección)  y selección de sonetos 

           - Fray Luís de León: Oda a la vida retirada

           - San Juan de la Cruz: Llama de amor vivo
     - Quevedo: selección de poemas

           - Góngora: sonetos (selección) y romances
     -  Gutiérrez de Cetina: poemas
     - Lope de Vega: poemas

       3) De cada poema habrá que decir:

                        - Título del poema

                        - Poema

                        - AUTOR

             - TEMA

             - Ponerlo en relación con un TÓPICO literario (si es posible)

             - FIGURAS RETÓRICAS más relevantes del poema 

             - Por qué lo he seleccionado  (Opcional)

                     - Buscar una IMAGEN que lo acompañe

             - Poner un enlace a otro poema o a alguna CANCIÓN que trate el mismo tema

                (no hace falta que sea en todos los poemas, al menos en 4-5)

•      Aquí os dejo un ejemplo: de Petrarca a Maná

        4) Elaborar un Cancionero en formato digital o en papel

               5)  Pensar un título para el Cancionero y redactar un prólogo de la antología.

Poemas del siglo de oro

Quiero empezar esta entrada con un vídeo que recoge uno de los fragmentos más famosos de la película El club de los poetas muertos, dónde el profesor pregunta para qué sirve la poesía:

El objetivo de este trabajo es conocer la poesía de algunos de los mejores poetas de la literatura castellana, en cuanto a  temas y estilos. Podemos decir que toda la poesía española posterior al siglo XVII se nutre le la  lírica popular medieval y del arte y dominio del lenguaje de los poetas del Siglo de Oro. 

    Puede parecer que la poesía es difícil de leer o de entender, pero acercarse a ella siempre nos descubre un mundo de emociones que están dormidas y necesitan salir a la luz.

     Se trata de seleccionar 2 poemas. En cada uno de los poemas analizamos su temática y estilo. 

El trabajo tiene tres partes: 

1. Lectura y selección de los dos poemas (Aquí os dejo algunos de los más famosos)

     - Coplas de Jorge Manrique (selección aquí).
     - Garcilaso: églogas (selección) y selección de sonetos 
     - Quevedo: selección de poemas
     - Gutiérrez de Cetina: poemas
     - Lope de Vega: poemas 

 2. De cada poema habrá que decir:

            - Tema (tópico con el que se relaciona, si lo hay)
            - Comentario de las figuras más características  (aquí tenéis un ejemplo)

3. Grabar, en un audio, la lectura recitada de uno de los poemas, con música de fondo.

Os dejo aquí 4 poemas recitados de un proyecto de la RAE para #amamoslapoesía. Están recitados por actores y profesionales:

"Dos palabras" Alfonsina Storni (s. XX), recitado por Manuela Velasco

"Me gustas cuando callas" Pablo Neruda (s. XX), recitado por Carles Francino Navarro

"No inútilmente" de José Ángel Valente (s. XX), recitado por Fernando Gil

"Ojos claros, serenos" de Gutiérrez de Cetina (s. XVI)

Poema de Lope de Vega que se recita al final de una película sobre la vida del escritor

1º BAC: Día del libro

Esta semana celebramos el día internacional del libro el próximo 23 de abril. Ya sabéis que se celebra ese día porque coincide con la fecha en la que murieron dos de los mejores escritores de la historia: Cervantes, novelista, y Shakespeare, dramaturgo.

Viendo el vídeo con el que comienza esta entrada y que la RAE preparó en una de las celebraciones del día del libro, he pensado que la tarea para esta semana sea recordar el libro que hemos leído este curso y proponeros que grabéis un audio en el que leáis un fragmento breve, no más de 1 minuto, del libro. Os dejo que elijáis el que queráis. Puede ser incluso al azar. Pero hacedlo con entonación.

Como escribía Juan Manuel Lucía Megía en su artículo "Por qué leer hoy a Cervantes": 

"Leer a Cervantes es adentrarse en un pensamiento, donde el diálogo, la comprensión del otro, de quien es diferente, y el canto a la voluntad (una forma de libertad personal), son las piedras fundacionales de una nueva vida.

¿Qué mejor homenaje le podemos a hacer a Cervantes que intentar ser un poco más cervantinos leyendo sus obras a los cuatrocientos años de su muerte?".

Os dejo aquí una versión del Quijote en versión hip hop que se cantó en la puerta de la Biblioteca Nacional para celebrar el 400 aniversario de la I parte del Quijote.

Os dejo también un enlace a dos textos muy famosos del libro sobre la libertad y la belleza.

Por qué leer hoy a Cervantes

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Por qué hay que leer hoy a Cervantes José Manuel Lucía Megías Miguel de Cervantes fue construyéndose como personaje a lo largo de todas sus obras, desde los primeros versos que envía al cardenal Espinosa para llorar la muerte de la Reina Isabel de Valois en 1568 («¿A quién irá mi doloroso canto…?») hasta la tan manoseada y recordada epístola dedicatoria al Conde de Lemos, que se publicará en la edición póstuma de su novela bizantina «Los trabajos de Persiles y Sigismunda» en 1617 («Ayer me dieron la Estremaunción y hoy escribo esta»). ¿Qué mejor homenaje le podemos tributar a Miguel de Cervantes a los 400 años de su muerte que leer o releer sus obras? Cervantes vive en sus obras y sus obras están realmente vivas si hay algún lector que las hace suyas. Miguel de Cervantes es hijo de los Siglos de Oro, de ese momento crucial en la Historia de España en que por las calles de Madrid se dio cita lo más granado de la literatura, la pintura, la escultura, la música… del momento. La Monarquía Hispánica era el centro del mundo, y el centro de este imperio estaba en Madrid. Y en su centro vivió Miguel de Cervantes, en el conocido como Barrio de las Letras. Pero Miguel de Cervantes, la literatura de Miguel de Cervantes, vivió en los márgenes de aquellos centros. Y de ahí que sus obras, aquellas más experimentales, sigan siendo tan modernas, tan actuales. Una lectura contemporánea. A Cervantes no hay que leerlo porque sea un capítulo obligatorio en la enseñanza. No hay que leerlo con la devoción de quien se está acercando a un monumento del pasado que admira por el tiempo transcurrido. No hay que leerlo en la distancia, de rodillas, desde la adoración. Cervantes sigue siendo moderno y nuestro contemporáneo. Siguen algunas de sus obras ofreciéndonos claves de nuestra vida y nos regalan entretenimiento para poder sobrellevarla de la mejor manera. Miguel de Cervantes nos sigue sorprendiendo con la calidad de su prosa, pero también con la acidez de sus comentarios, la mirada nada benévola sobre su mundo que, al margen del tiempo, sigue siendo el nuestro. Los últimos años de su vida los va a dedicar Miguel de Cervantes a dar a conocer su proyecto literario, ese proyecto que le quiere reivindicar como novelista (Novelas ejemplares), como poeta narrativo (Viaje del Parnaso), como poeta dramático (Comedias) y como escritor culto (Persiles). Y en los márgenes de su propio proyecto literario, de su propia reivindicación, hemos de colocar las dos partes del «Quijote»: la primera, la de 1605, escrita impulsada por el contrato de edición del librero Francisco de Robles; y la segunda, la de 1615, terminada por el impulso de la publicación del «Quijote apócrifo» de Alonso Fernández de Avellaneda en 1614. Una literatura en los márgenes que llega a los límites los géneros de su tiempo, las expectativas de los lectores, y que se ha convertido en el centro de la novela contemporánea. Leer a Cervantes es leer el origen de la literatura contemporánea. Leer a Cervantes es diversión y entretenimiento, esa risa, esa ironía tan necesaria en la vida. Leer a Cervantes es la sorpresa de la ruptura de los límites entre la realidad y la ficción. Leer a Cervantes es adentrarse en un pensamiento, donde el diálogo, la comprensión del otro, de quien es diferente, y el canto a la voluntad (una forma de libertad personal), son las piedras fundacionales de una nueva vida. ¿Qué mejor homenaje le podemos a hacer a Cervantes que intentar ser un poco más cervantinos leyendo sus obras a los cuatrocientos años de su muerte?   ABC, 23-4-2016

San Juan de la Cruz

 Llama de amor vivo

¡Oh, llama de amor viva,

que tiernamente hieres

de mi alma en el más profundo centro!

Pues ya no eres esquiva,

acaba ya, si quieres,

rompe la tela deste dulce encuentro.

¡Oh, cautiverio suave!

¡Oh, regalada llaga!

¡Oh, mano blanca ¡Oh, toque delicado,

que a vida eterna sabe,

y toda deuda paga!

Matando muerte en vida la has trocado.

¡Oh, lámparas de fuego

en cuyos resplandores

las profundas cavernas del sentido,

que estaba oscuro y ciego,

con extraños primores

calor y luz dan junto a su Querido!

¡Cuán manso y amoroso

recuerdas en mi seno,

donde secretamente solo moras,

y en tu aspirar sabroso

de bien y gloria lleno

cuán delicadamente me enamoras!

Góngora: sonetos

 - XXXIII –

 La dulce boca que a gustar convida.

un humor entre perlas destilado
y a no envidiar licor sagrado

que a Júpiter ministra el garzón de Ida,

amantes no toquéis si queréis vida;

porque entre un labio y otro colorado

Amor está, de su veneno armado,

cual entre flor y flor sierpe escondida.

 

No os engañen las rosas,, que a la Aurora

diréis que, aljofaradas y olorosas,

se le cayeron del purpúreo seno;

manzanas son de Tántalo, y no rosas,

que después huyen del que incitan ahora,

y sólo del Amor queda el veneno.

- XLIX – A una rosa

Ayer naciste, y morirás mañana.
Para tan breve ser, ¿quién te dio vida?
¿Para vivir tan poco estás lucida,
y para no ser nada estás lozana?

 

Si te engañó tu hermosura vana,
bien presto la verás desvanecida,
porque en tu hermosura está escondida
la ocasión de morir muerte temprana.

 

Cuando te corte la robusta mano,
ley de la agricultura permitida,
grosero aliento acabará tu suerte.

 

No salgas, que te aguarda algún tirano;
dilata tu nacer para tu vida,
que anticipas tu ser para tu muerte

 

XXXI

Ilustre y hermosísima María,
mientras se dejan ver a cualquier hora
en tus mejillas la rosada aurora,
Febo en tus ojos y, en tu frente, el día,

 

y mientras con gentil descortesía
mueve el viento la hebra voladora
que la Arabia en sus venas atesora
y el rico Tajo en sus arenas cría;

antes que de la edad Febo eclipsado
y el claro día vuelto en noche oscura,
huya la Aurora del mortal nublado;

antes que lo que hoy es rubio tesoro
venza a la blanca nieve su blancura,
goza, goza el color, la luz, el oro.

 XXX

Suspiros tristes, lágrimas cansadas,
Que lanza el corazón, los ojos llueven,
Los troncos bañan y las ramas mueven
De estas plantas, a Alcides consagradas;

Mas del viento las fuerzas conjuradas
Los suspiros desatan y remueven,
Y los troncos las lágrimas se beben,
Mal ellos y peor ellas derramadas.

Hasta en mi tierno rostro aquel tributo
Que dan mis ojos, invisible mano
De sombra o de aire me le deja enjuto,

Porque aquel ángel fieramente humano
No crea mi dolor, y así es mi fruto
Llorar sin premio y suspirar en vano.

 

Góngora: romances

 

1   Los rayos le cuenta al Sol con un peine de marfil la bella Jacinta, un día que por mi dicha la vi en la verde orilla de Guadalquivir. La mano obscurece al peine mas ¿qué mucho si el abril la obscurecen los lilios que blancos suelen salir en la verde orilla de Guadalquivir? Los pájaros la saludan, porque piensan (y es así), que el Sol que sale en Oriente vuelve otra vez a salir en la verde orilla de Guadalquivir. Por solo un cabello el Sol de sus rayos diera mil, solicitando envidioso el que se quedaba allí en la verde orilla de Guadalquivir.

2   La más bella niña de nuestro lugar, hoy viuda y sola y ayer por casar, viendo que sus ojos a la guerra van, a su madre dice, que escucha su mal: Dejadme llorar orillas del mar. Pues me distes, madre, en tan tierna edad tan corto el placer, tan largo el pesar, y me cautivastes de quien hoy se va y lleva las llaves de mi libertad, Dejadme llorar orillas del mar. En llorar conviertan mis ojos, de hoy más, el sabroso oficio del dulce mirar, pues que no se pueden mejor ocupar, yéndose a la guerra quien era mi paz, Déjame llorar orillas del mar. No me pongáis freno ni queráis culpar, que lo uno es justo, lo otro por demás. Si me queréis bien, no me hagáis mal; harto peor fuera morir y callar, Dejadme llorar orillas del mar. Dulce madre mía, ¿quién no llorará, aunque tenga el pecho como un pedernal, y no dará voces viendo marchitar los más verdes años de mi mocedad? Dejadme llorar orillas del mar. Váyanse las noches, pues ido se han los ojos que hacían los míos velar; váyanse, y no vean tanta soledad, después que en mi lecho sobra la mitad, Dejadme llorar orillas del mar.

Fray Luís de León

 Oda a la vida retirada

¡Qué descansada vida
la del que huye el mundanal ruido
y sigue la escondida
senda por donde han ido
los pocos sabios que en el mundo han sido!

Que no le enturbia el pecho
de los soberbios grandes el estado,
ni del dorado techo
se admira, fabricado
del sabio moro, en jaspes sustentado.

No cura si la fama
canta con voz su nombre pregonera,
ni cura si encarama
la lengua lisonjera
lo que condena la verdad sincera.

¿Qué presta a mi contento,
si soy del vano dedo señalado,
si en busca de este viento
ando desalentado
con ansias vivas, con mortal cuidado?

¡Oh monte, oh fuente, oh río!
¡Oh secreto seguro, deleitoso!
Roto casi el navío
a vuestro almo reposo,
huyo de aqueste mar tempestuoso.

Un no rompido sueño,
un día puro, alegre, libre quiero;
no quiero ver el ceño
vanamente severo
de quien la sangre ensalza o el dinero.

Despiértenme las aves
con su cantar sabroso no aprendido,
no los cuidados graves
de que es siempre seguido
el que al ajeno arbitrio está atenido.

Vivir quiero conmigo,
gozar quiero del bien que debo al cielo
a solas, sin testigo,
libre de amor, de celo,
de odio, de esperanzas, de recelo.

Del monte en la ladera
por mi mano plantado tengo un huerto,
que con la primavera,
de bella flor cubierto,
ya muestra en esperanza el fruto cierto.

Y como codiciosa
por ver y acrecentar su hermosura,
desde la cumbre airosa
una fontana pura
hasta llegar corriendo se apresura.

Y luego sosegada,
el paso entre los árboles torciendo,
el suelo de pasada
de verdura vistiendo,
y con diversas flores va esparciendo.

El aire el huerto orea
y ofrece mil olores al sentido,
los árboles menea
con un manso rüido
que del oro y del cetro pone olvido.

Ténganse su tesoro
los que de un falso leño se confían:
no es mío ver el lloro
de los que desconfían
cuando el cierzo y el ábrego porfían.

La combatida antena
cruje, y en ciega noche el claro día
se torna, al cielo suena
confusa vocería,
y la mar enriquecen a porfía.

A mí una pobrecilla
mesa de amable paz bien abastada
me basta, y la vajilla
de fino oro labrada
sea de quien la mar no teme airada.

Y mientras miserable
mente se están los otros abrasando
con sed insacïable
del no durable mando,
tendido yo a la sombra esté cantando

A la sombra tendido,
de hiedra y lauro eterno coronado,
puesto el atento oído
al son dulce, acordado
del plectro sabiamente meneado.

Comentario de las figuras retóricas

EGLOGA I

8

¡Oh más dura que mármol a mis quejas,
y al encendido fuego en que me quemo
más helada que nieve, Galatea!,
estoy muriendo, y aún la vida temo;
témola con razón, pues tú me dejas,
que no hay, sin ti, el vivir para qué sea.

Vergüenza he que me vea
ninguno en tal estado,
de ti desamparado,
y de mí mismo yo me avergüenzo ahora.

¿De un alma te desdeñas ser señora,
donde siempre moraste, no pudiendo
de ella salir un hora?

Salid sin duelo, lágrimas, corriendo.

(Garcilaso de la Vega)


• Comentario sobre las figuras retóricas.

El tema del poema es la tristeza que siente Salicio por la frialdad y abandono de Galatea.

Para transmitirnos estos sentimientos, el poeta utiliza una serie de figuras retóricas.

Destacan en primer lugar las metáforas que utiliza para la descripción de los dos amantes: Galatea es dura como el mármol (v.1) y fría como la nieve (v. 3). El autor no contento con estos adjetivos utiliza una hipérbole a través de los superlativos de dichos adjetivos: “más”. Salicio es descrito como fuego encendido (v. 2) que es una metáfora de la pasión amorosa que siente hacia ella. Además, ambos elementos descritos, Salicio y Galatea, se nos presentan a través de la antítesis de los opuestos “fuego”/”hielo” (vv. 2-3),  "morir"/"vivir" (v.4), manifestando ya desde el principio del poema la imposibilidad de estar juntos.

Tras la descripción de la situación amorosa, el autor nos demuestra su estado de ánimo “desamparado” (v.9) y “avergonzado” (v.7).

El poema acaba con una interrogación retórica, como si el preguntar fuera más suave que la afirmación, donde se nos habla del abandono de Galatea: “de una alma te desdeñas ser señora” (v. 11).

¡Ánimo! A escribir se aprende escribiendo. Seguid practicando y dejadme los comentarios qe queráis.

Poesía del Siglo de Oro

Aquí os dejo dos enlaces: un comentario al soneto XXIII de Garcilaso y un soneto de Quevedo. Podéis sacar algunas ideas, como complemento a los apuntes de clase, para redactar los comentarios.

No es necesario que lo elaboréis igual. Recordad que hay tantos modos de comentar y redactar como alumnos hay en clase. Lo importante es que en la redacción haya unidad y coherencia, no sólo una enumeración de aspectos que aparecen en el poema. Recordad los consejos que tantas veces hemos repetido en clase.

Suerte y ¡a escribir!

Pregunta de analizar y comparar

Analiza el estilo literario de la narrativa desde la épica medieval hasta el Quijote.

La épica medieval castellana recibe el nombre de Cantar de Gesta. El primer documento escrito que se conserva es el Cantar del Mio Cid, compuesto alrededor del s. XII. Los cantares de gesta, aunque presentan una estructura narrativa, están escritos en verso. Métrica irregular de 12 sílabas aproximadamente y rima asonante. Por su carácter oral, presenta muchas repeticiones (anáforas y paralelismos; epítetos épicos) así como la combinación de narración, descripción y diálogo, dramatizando el discurso. La historia está contada cronológicamente.

Los romances, en muchas ocasiones derivados de los cantares de gesta, también están escritos en verso, pero octosílabos y también con rima asonante. Los romances combinan el orden cronológico de la historia con el comienzo “in media res” y los finales abruptos. Al igual que los cantares de gesta, al estar destinados a la recitación utiliza el diálogo, y las fórmulas repetitivas, así como antítesis y enumeraciones.

En el siglo XV tenemos la Novela de caballería y la novela sentimental. La novela de caballería……………..

La novela sentimental………

En el siglo XVI encontramos, por un lado la Novela de aventuras, pastoril y morisca, de carácter fantástico, y por otro lado, la novela de caballerías.

La n. de aventuras o bizantina………………

La n. pastoril…………..

La novela morisca………

Y finalmente la novela picaresca presenta muchas novedades en todos los aspectos. En cuanto al estilo……..

Lectura del Quijote

Has de realizar una reflexión sobre la lectura del Quijote. Se trata, por tanto, de un texto de carácter expositivo-argumentativo, ya que vas a analizar un tema basándote en la lectura y búsqueda de información (sería la parte expositiva), pero también irás dando tu opinión sobre lo que vas señalando (parte argumentativa)

El artículo tendrá dos partes:

I. Estudio sobre una de estas cuestiones:

1. Describe y analiza la relación entre don Quijote y Sancho (sobre todo con lo que ocurre en esta segunda parte)

2. ¿Qué función desempeñan el barbero, el cura y Sansón Carrasco a lo largo de todo el libro?

3. La evolución de los personajes es uno de los elementos característicos de la novela. Comenta desde un punto de vista personal cómo ves reflejado en el libro lo que se ha llamado “el proceso de quijotización de Sancho y el proceso de sanchificación de Quijote”.

4. Analiza la actitud de las personas que en esta segunda parte se burlan de Quijote y Sancho.

5. El Quijote es una parodia de los libros de caballería. ¿Te parece que el sentido del libro se acaba en el combate de los libros de caballería? ¿Qué aspectos de la sociedad actual crees que criticaría o  parodiaría hoy Cervantes?

II. Valoración de tu lectura sobre el Quijote

NOTA:

§  Se puede consultar cualquier fuente (libros, revistas, internet) pero has de poner la bibliografía.

§  Si se quieren citar frases o párrafos textuales habrá de ponerse entre comillas e indicar la fuente ( ej.: II parte, cap XXI)

§  El trabajo ha de tener un sentido personal y a ser posible, creativo)

Gutiérrez de Cetina

Ojos claros, serenos...

Ojos claros, serenos,
si de un dulce mirar sois alabados,
¿por qué si me miráis miráis airados?
Si cuanto más piadosos,
más bellos parecéis a aquel que os mira,
no me miréis con ira,
porque no parezcáis menos hermosos.
¡Ay, tormentos rabiosos!
Ojos claros, serenos,
ya que así me miráis, miradme al menos.

Soneto III

Entre armas, guerra, fuego, ira y furores
que al soberbio francés tienen opreso,
cuando el aire es más turbio y más espeso,
allí me aprieta el fiero ardor de amores.

Miro al cielo, los árboles, las flores,
y en ellos hallo mi dolor expreso;
que en el tiempo más frío y más avieso
nacen y reverdecen mis temores.

Digo llorando: "¡Oh dulce primavera!
¿Cuándo será que a mi esperanza vea,
verde, prestar al alma algún sosiego?"

Mas temo que mi fin mi suerte fiera

tan lejos de mi bien quiere que sea
entre guerra y furor, ira, armas, fuego.